落合陽一が“すし屋”と“うなぎ屋”を作っちゃった 「150年の人類の歴史が凝縮」
東京中央区・京橋のオフィス街、中央通りに面したビルの1階に小ぎれいな飲食店の入り口があります。
看板には『鮨（すし） ヌル』の文字。中に進むと、真新しい白木のカウンターが見えてきました。椅子は7脚。常連さんでしょうか、奥からすしを勧める男性の話し声が聞こえてきますが、不思議なことに声の主の姿は見えません。
■個展の開催地・京橋の歴史からインスピレーションを得て制作
東京・京橋で開催中の落合さんの個展『昼夜の相代も神仏（ひるよるのあいかわるわきもかみほとけ）鮨ヌル ∴ 鰻ドラゴン』では、今回のための新作も含めた50点以上の作品が展示されています。開催にあたり落合さんは、この地域の歴史を調べることから始め、この地域に多くあった“すし屋”と“うなぎ屋”をモチーフにする発想が生まれたそうです。
すし屋に入ると話しかけてくる男性の声は、小型カメラで撮影した来場者の服などを映像で分析し、それを読み込んだAIが作った音声がスピーカーを通して、例えば「おや、ストライプが粋だね。おいしいすしを一緒にどう？」などと来場者によって異なる内容で話しかけるそうです。
■江戸時代のうなぎ屋を再現する中 なぜかまな板に電気コードが
隣に設けられた“鰻龍”ののれんをくぐると、そこには“江戸時代のうなぎ屋”が再現されています。まな板の上には、幅広の黒い電気コードにうなぎをさばく時に使う『目打ち』が刺さっています。落合さんは「電気うなぎです。電気（うなぎ）の腹開きですね」と笑いながら話しました。
2つの空間を行き来する展示について落合さんは「展覧会としては探検的、発見的に行ってほしい。展示空間としてのすし屋とうなぎ屋、置かれたものには全て意味があるはずで、“店舗だけどこのオブジェクトはどういう意味でここにあるんだろう？”と一個一個じっくり見ていくと全部にストーリーが含まれているので楽しんでほしい」と、展示会の見どころを語りました。
■320キロ超える巨大な『うなぎドラゴン』
“鰻屋”を抜けた先の空間の中心には、高さ1.6メートル、重さ320キロを超える新作の木彫作品『鰻龍（うなぎドラゴン）』が置かれています。
像が着ている装束は、この地域で祭りに使われる山車に乗せられていた龍神像が実際に着ていたもの。その龍神像が145年前に売却された先の千葉県佐倉市まで追跡して発見された、実際の装束を借りてきて着せています。落合さんはその苦労について「この展示は探偵みたいな作業の塊でできています」とした上で、「歴史的にすごく考えぬいた上で、AI・3D・立体（技術）が入り、ここ150年くらいの人類の歴史が凝縮されてできた謎のでかい彫刻」と作品のこだわりを明かしました。
■鑑賞中に突如暗転 昼と夜を行き来する演出
この展示会では、明るい『昼』のモードと暗い『夜』のモードが数分ごとに入れ替わる趣向になっています。夜の照明では『うなぎドラゴン』が青い光に包まれ、作品のモチーフになった能の演目『竹生島（ちくぶしま）』の音声が流れて、まったく違うムードの中で作品を鑑賞することができます。
この展示会は10月27日まで、東京・京橋の『BAG－Brillia Art Gallery－』で開催されています。入場は無料です。
